MI PROPUESTA PARA MAYO – PRODUCTOS DEL MAR

Hola a todas. Qué emoción escribir esta entrada. Confieso que aún no salgo del asombro, que mis gallinas campiranas, provenientes del Far West, hayan tenido sus preferencias. 🤭

Como dijo Lola, las votaciones estuvieron reñidas y era realmente difícil escoger solo una propuesta. Muchísimas gracias por sus votos. Me siento muy honrada de tomar el relevo de este maravilloso reto. Espero que el tema les entusiasme.

Las invito a sumergirse en la inmensidad del mar, pero no piensen en productos del mar como comida. Les propongo ir aún más allá y que abarque todo lo relacionado con el mar. Desde un faro hasta una tabla de surf. Desde un quitasol, una caña de pescar, un ancla... Para este reto, si puede asociarse al mar es un “Producto del Mar”.


Les dejo un tablero de Pinterest para echar a volar la imaginación:

¡Inspírate con este tablero!

Ver tablero en Pinterest

Algunas ideas:

1. Todo lo que nade, flote, se sumerja como peces, moluscos, mamíferos marinos, caballitos de mar, algas, corales... ¡Un mundo de vida marina!

2. Elementos que en su interior hayan contenido productos del mar y se puedan reciclar como latas, embalajes de cartón, botellas, frascos, plumavit, bolsas, etc. Es la excusa perfecta para reciclar!

3. Cualquier medio que nos transporte por el mar, que se asocie con el mar o que se encuentre en su orilla, como botes, lanchas, velero, redes, boyas, faros, surf, arena, olas, conchas, flotadores, kayaks, submarino, cruceros, transatlánticos... ¡Hay un océano de posibilidades!

4. También cualquier manualidad con los colores del mar como celestes, azules, blancos, verdes...

CÓMO PUEDEN PARTICIPAR

1. Deja un comentario en esta publicación para confirmar tu participación.

2. Prepara una publicación nueva que incluya el tema propuesto con la técnica y materiales que quieras.

3. Incluye el logo del reto creado para esta ocasión.

4. Este es el link para compartir en tu entrada:

https://ideasbeauty.blogspot.com/2026/05/presentacion-reto-mensual-blogueras.html

5. Envíame el enlace con una foto de tu trabajo a: ideasbeauty@gmail.com

6. Publicaremos todas juntas el día 13 de mayo a las 9 am hora de España - 3 am hora de Chile.

7. Visita y deja un comentario a las participantes. Recuerda que nos encanta saber lo que piensan de nuestros trabajos.

8. Vuelve a este blog el viernes 15 para votar por el trabajo que más te haya gustado y así decidir quién será la próxima anfitriona.Espero que este tema les guste y se animen a participar.

¡HASTA PRONTO!

GALLINAS DIVERTIDAS

Este mes, Lola del blog “El refugio de Lirtea” es la encargada de organizar el Reto Mensual Bloguero y el tema que escogió fue "COUNTRY".

Me pareció toda una aventura crear una manualidad con una temática tan desconocida para mí, por lo que me puse a investigar con qué podía acompañarla.

En Internet hay muchas ideas para crear cosas hermosas con este estilo. Así que pensé: ¿Por qué no tejer unas gallinas? Nunca he hecho algo así y son el símbolo campestre por excelencia... 😁😁😁

Buceando me topé con este diseño de Lilleliis que cumplía con mis dos requisitos: Adorables y divertidas, peeeeeeeeeeeero el patrón es de pago y yo buscaba algo especial. 🙃

Así fue como me propuse crear mi propia versión, tomando como referencia las caras de las gallinas de "Pollitos en Fuga".

Si, si, ya sé. No era necesario inventarse el patrón para tejer estas gallinas, pero qué quieren que les diga. Me encanta complicarme la existencia... 😆

Es cierto que me ha tomado bastante tiempo elaborar el patrón desde cero, calculando medidas y haciendo pruebas de todas las piezas, pero creo que ha valido la pena el esfuerzo porque me tiene muy contenta el resultado.

Para no alargarme demasiado y respetar los tiempos del reto. Hoy, sólo les mostraré el trabajo terminado y en los próximos días compartiré todos los detalles y dilemas que tuve haciendo este patrón, por si alguien se anima a tejer una gallina así. Con ojos saltones, pelo alocado y pinta de malhechor. 🙂

Espero les guste mi propuesta y en este enlace encontrarán todos los proyectos que participan este mes.

También me gustaría participar en The Outlawz Anything but a Card – April. Un desafío compartido por Eli, donde se acepta todo menos tarjetas. ¡Me encanta la idea! =D

DOS GATOS MEJOR QUE UNO ^-^

Hace unas semanas me hicieron un encargo muy especial. Tejer un gatito color naranja. ¿Quién puede resistirse a eso? De inmediato me puse a buscar lanas que imitaran el pelaje de este tipo de gatitos.

Encontré una matizada que me pareció ideal para dar la impresión de rayas o manchas en distintos tonos naranjas. No sería como uno real, pero por lo menos tendría un aire.

Nunca había utilizado lanas con este tipo de estampado y la verdad que su comportamiento es bastante impredecible.

Es una madeja de la marca Revesderecho y el matiz es “Sunshine”, por lo que además de naranjas y amarillos, tiene zonas en azul y morado.

Pues, cuando comencé a tejer no me di cuenta porque partí con amarillo, pero a medida que avanzaba la labor, comenzaron a aparecer cada vez más tonos azules. Cuando terminé el cuerpo y la cabeza, en lugar de naranja tenía un gato morado... XD

No contaba con que al tejer las piezas, partiría con un color y terminaría con otro. Ahora entiendo porque la madeja se llama “Secret”, jaja! 🤭

Como el encargo seguía siendo un gato naranja tuve que improvisar. Estaba la opción de tejer en un tono y luego hacer el diseño atigrado bordando rayitas, pero no me rendí con la lana. Sentía que tenía potencial.

Para solucionarlo, calculé la distancia de los colores y fui haciendo dos gatos a la vez. Cuando aparecía lana naranja, dependiendo de la porción de color, hacía patitas o cuerpo. Si aparecía morado, hacía orejas, cabeza, y así...

Fue un trabajo de mucha paciencia pero valió la pena el esfuerzo. Además, conseguí que los tonos coincidieran en el cuello al unir la cabeza con el cuerpo.

Ahora tengo dos gatitos en lugar de uno. 🙂

El patrón es bastante simple y lo pueden encontrar en este enlace. Lo único que cambié fue la numeración del crochet. Intenté usar 4/0 pero la lana tiende a engancharse y a formar pelito.

Con 5/0 se teje sin problemas, aunque puede dejar agujeros en las disminuciones, hay que considerar eso.

¿Les ha pasado que una lana les sorprende a mitad de camino?

PERSONAJES ENTRAÑABLES

¿Les ha pasado que hay personajes que se quedan en la memoria y aún los recuerdas después de años?

Pues, eso me pasó con este personaje que se hizo muy popular en la década del 2000. Promocionaba una línea de cereales y galletas de una conocida marca en mi país.

Me encantaba su actitud desenfadada y los comerciales eran muy divertidos. Fue tanto el revuelo en esa época que calculé medidas, hice el patrón y lo tejí... XD

Hice varios y de cariño me quedé con el primero. No está perfecto, pero me sirvió para mejorar terminaciones de las siguientes generaciones de monos.

Agradezco a mi yo del pasado haber anotado todo porque ahora puedo compartir con ustedes las conclusiones a las que llegué.


MATERIALES:
– Lana 3 hebras colores "azul mono", blanco y azul marino.
– Crochet N° 4/0
– Hilo perlé para boca.
– Paño lenci blanco para los ojos.
– Hilo de bordar negro para nariz y pupilas.

Mide aproximadamente 20 cm desde la cabeza hasta los pies, pero eso dependerá del tipo de lana, grosor, tensión, etc. Dejo el patrón por si alguien desea tejer uno. 🙂


CABEZA:
1° Anillo mágico de 6 ptos en color "azul mono".
2° Aumentar a 12 ptos.
3° 1 pto - 1 aum. (18p)
4° 2 ptos - 1 aum. (24p)
5° 3 ptos - 1 aum. (30p)
6° 4 ptos - 1 aum. (36p)
7° 5 ptos - 1 aum. (42p)
8° Tejer recto hasta 13° (42p)
14° 5 ptos - 1 dism. (36p)
15° 4 ptos - 1 dism. (30p)
16° 3 ptos - 1 dism. (24p)
17° 2 ptos - 1 dism. (18p)
18° 1 ptos - 1 dism. (12p)
19° Tejer recto 2 corridas para cuello. Dejar hebra para coser.


CUERPO:
1° Anillo mágico de 6 ptos en color "azul mono".
2° Aumentar a 12 ptos.
3° 1 pto - 1 aum. (18p)
4° 2 ptos - 1 aum. (24p)
5° 3 ptos - 1 aum. (30p)
6° Tejer recto hasta 13° (30p)
14° 3 ptos - 1 dism. (24p)
15° Tejer recto los 24 ptos.
16° Tejer recto los 24 ptos.
17° 2 ptos - 1 dism. (18p)
18° Tejer recto los 18 ptos.
19° 1 pto - 1 dism. (12p)
20° Tejer recto los 12 ptos y unir a cabeza.


BRAZOS: (X2)
1° Anillo mágico de 6 ptos en color "azul mono".
2° Aumentar a 12 ptos.
3° Tejer recto hasta 6° (12p)
7° 1 pto - 1 dism. (8p)
8° Tejer recto hasta 17° (8p)
Rellenar manos con un poco de algodón sintético. Cerrar base brazos y dejar hebra para coser.


PATITAS: (X2)
1° Anillo mágico de 6 ptos en azul marino.
2° Aumentar a 12 ptos.
3° 3 ptos - 1 aum. (15p)
4° Tejer recto hasta 7° (15p) ► Cambiar a color "azul mono" en corrida 5°.
8° 1 pto - 1 dism. (10p)
9° Tejer recto hasta 17° (10p)
Rellenar patitas con algodón sintético. Cerrar base piernas y dejar hebra.


HOCICO:
1° Anillo mágico de 8 ptos en color blanco.
2° Aumentar a 16 ptos.
3° Tejer recto hasta 13° (16p)
14° 4 ptos - 1 dism. ; 4 ptos - 1 dism. ; 3 ptos - 1 dism. ; 3 ptos - 1 dism. ; 2 ptos - 1 dism. y 2 ptos - 1 dism.
Cerrar resto de puntos juntos, quedará como un óvalo. Dejar hebra para unir a cabeza.


Cosas que aprendí haciendo este mono.
1. Las antenitas son 6 hebras de unos 40 cm de largo que pasé por los agujeros de los puntos y trencé de a cuatro. Luego, medí 5 cm de trenza y con hilo até las puntas bien firme con varias vueltas.

2. El personaje tiene aproximadamente la mitad de la cabeza en blanco. Para eso, tejí un óvalo, parecido a los mofletes de los gatos, y sin relleno lo cosí encima. Debe ser un óvalo ancho y proporcionado para que no parezca un gato azul... 😸

3. Con paño lenci blanco hice los ojos. Recorté unos rectángulos de 1 cm de ancho que pegué con Agorex transparente. Con hilo de bordar hice las pupilas, nariz y boca.

4. Para simplificar tejí todo el cuerpo en un sólo tono. Creo que no se echa de menos la pieza central.

Con los años, este personaje dejó de salir en las cajas de cereal y los niños ya no lo conocen. Aún así, su Instagram cuenta con miles de seguidores. Es un personaje más bien querido por los no tan niños, jeje! 😁😁😁

Con este trabajo inspirado en los colores del cielo me gustaría acompañar a Ysnelda en el Reto Mensual Blogueras de este mes, quien desde su blog “Ysne Hecho a Mano”, nos invita a crear con el tema "AMOR POR LAS ALTURAS". Este es el enlace con todos los proyectos participantes.

Espero les guste mi propuesta un tanto alocada esta vez pero hace mucho quería dejar anotado este patrón. Si bien muchas no lo conocen es un muñeco divertido y fácil de tejer.

♥ ¡¡HASTA PRONTO!! ♥

LA MAGIA DE LO EFÍMERO

¿Por qué será que a medida que entramos en edad parece que el mundo se acelera?

Los años pasan, como hojas del calendario, haciéndonos sentir que cada vez tenemos menos tiempo para nuestros seres queridos.

Cuando era pequeña los días se hacían eternos. No había celular o Internet. ¿Cómo podíamos sobrevivir sin tanto estímulo? En ese entonces la televisión era la “caja” que idiotizaba. En fin, que en todos los cuentos hay lobos.

¿Será que perdemos tiempo en actividades que no contribuyen a nuestro bienestar?

El otro día, me subí al metro. El trayecto era largo. Saqué el celular y me introduje en Pinterest. Cuando miré para el lado estaba por llegar. ¿Cómo diantres llegué tan rápido? 😆

Me sorprendió la facilidad con que pude abstraerme de la realidad.

Si miro para atrás, parece tan lejano el 2020 con todo lo que eso significó: Miedo, encierro, tristeza. Ahora, con la distancia del tiempo parece hasta anecdótico. Por supuesto en su momento fue difícil, pero aquí el refrán de que “todo pasa” cobra más sentido que nunca.

Ahora que hemos vuelto a gozar de libertad sin restricciones y sin miedo, salvo algunas excepciones, veo que de eso han pasado 5 AÑOS... ¡¡Increíble!!

Si parece que fue ayer que terminé diseño de vestuario y llena de ilusiones armaba mi taller. Hoy miro con nostalgia toda esa etapa. Hubo grandes aprendizajes y pude descubrir en carne propia lo difícil que es vender ideas.

Este mes, me volví a reencontrar con ese lado emprendedor y me aventuré, de nuevo, a ofrecer mis productos en Navidad.

La verdad, no me puedo quejar. Fueron días intensos pero me sentí acogida. Ha sido bonito retomar algo que había dejado de lado no sólo por desencanto, sino porque la vida te va poniendo a prueba constantemente.

Y como lo mío son las manualidades, qué mejor forma de despedir el año que participando en un reto que me encanta. “Craftlandia Challenge” que en su edición 25 nos propone como tema “COPOS DE NIEVE O TODO VALE”.

Me pareció una bonita metáfora de lo que estaba contando recién.

"Los copos de nieve son estructuras hermosas y complejas que pasan desapercibidas ante nuestros ojos. Un recordatorio que la magia de la naturaleza reside en lo efímero".

Para elaborar esta tarjeta, utilicé cartulina blanca como base y sobre ella imprimí un diseño de copos de nieve que encontré en el programa Canva. Luego, con pintura dimensional hice algunos puntos sobre el fondo impreso y con acrílico blanco mezclado con pintura dimensional perlada intenté asemejar nieve.

Quería lograr un efecto de ventisca o como si se estuviera mirando con una lupa o haciendo zoom mientras cae la nieve.

Para que los copos resaltaran, dado que al agregar pintura se perdían, los delineé con portaminas intentando destacar sus detalles. ❄️

Finalmente, pegué sobre otra cartulina blanca y agregué una frase que creo engloba el deseo que todos tenemos para el año que se aproxima: “Cada año es una oportunidad”.

Espero les guste mi propuesta y pinchando AQUÍ, encontrarán un enlace con todos los proyectos participantes.

También me gustaría participar en Inkspirational Challenge #357 que en esta ocasión trae por tema "COLD".

Les deseo unas felices fiestas, llenas de alegría y momentos mágicos con sus seres queridos.

¡¡Que el próximo año venga repleto de oportunidades!! ✨💫

TALLER DE CASITAS

Noviembre fue un mes muy entretenido. Después del estudio del aluminio y el día del vestido, el mes terminó con un taller de elaboración de casitas o retablos como les suelen llamar.

Es una iniciativa gratuita, abierta a todo público que se hace todos los años en la Casa Museo EFM. El tema en esta ocasión era “La casa de mi infancia”.

El primer día, se entregan materiales y los primeros esbozos para comenzar la obra gruesa de la casa. Con la ayuda de un cutter y basándose en una imagen para determinar la escala, se calan unos rectángulos para puertas y ventanas.

En cada perforación, se colocan unas tiritas de cartón corrugado para dar profundidad y luego, se arma la cajita con unos rectángulos más anchos, intentando que todo quede en ángulo recto.

Para eso, me apoyé de masking tape después de pegar las piezas y así, se mantuviera todo en escuadra. También, reforcé por dentro con cartón y más cinta.

En la segunda clase, procedí al pintado y estucado del muro con una mezcla de cola fría, acrílico blanco, médium, y toalla Nova. Fui pegando trocitos de papel y dando textura.

Con cartón hice un relieve en la parte baja del muro, intentando simular una casa antigua de adobe y para tapar las uniones utilicé pasta de muro y toalla Nova. Una vez seco, pinté primero de blanco y luego con dos colores para diferenciar el relieve.

Hice el marco de la ventana con palitos de maqueta y agregué varias capas de blonda pegada con la misma mezcla de la pared. Rellené completamente la cajita de la ventana.

Como no tenía mica para asemejar vidrio, puse directamente los palitos sobre el visillo y pinté todo con acrílico blanco. No tendrá vidrio, pero por lo menos no se ve para adentro... XD

La puerta me la inventé. Son unos recortes de cartón que pegué y fijé con masking tape. Con aguja fabriqué el ojo mágico y los orificios para manilla y cerradura.

La manilla es un alfiler de bijou que doblé por la mitad y le di forma de "L". Para pegar a la puerta, la verdad, me cabecié bastante.

Finalmente, lo resolví pasando ambos extremos por el agujero de la puerta y en las puntas pegué un taponcito de masking que luego pinté con acrílico café. Aunque después me di cuenta que esa parte no se vería...

Ahí descubrí otro trabajo que hice demás. No era necesario poner marco en la puerta, como en la ventana porque después queda todo tapado... pero bueno, son cosas que se aprenden en el camino, haciendo y echando a perder.

En la última parte del curso me dediqué a elaborar el techo. Hice una base para dar pendiente compuesta de un rectángulo y dos triángulos que reforcé por dentro con palitos de maqueta y cinta masking. Integré con toalla Nova intentando que pareciera una línea continua.

Por último, recorté un trozo de cartón y otro de corrugado al que despegué un lado con humedad, lo pinté de rojo y sellé con barniz antes de ubicar sobre la base. Si me animo a hacer otro, voy a tomar el desafío de colocar tejitas.

Fue un bonito proyecto que me mantuvo entretenida buena parte del mes. Buscando formas de utilizar materiales que tenía en casa. Viendo ejemplos reales para replicar en mi miniatura y tratando que fuera lo más parecido posible en tamaño, color, forma...

No les doy medidas o detalles de su elaboración porque todo fue bastante intuitivo y la idea de esta entrada es contarles un poco de esta actividad y dejar un registro de mi primer intento elaborando este tipo de trabajos.

¡Gracias por leer y hasta pronto!

DÍA DEL VESTIDO – SEGUNDA EDICIÓN

Parece increíble que haya pasado un año desde que Eli, del blog "Ovillo de Eli", nos propuso celebrar por primera vez el "Día Mundial del Vestido" con un encuentro virtual lleno de creatividad.

Este año, la tradición continúa de la mano de Pilar, quien desde su blog, "Taller de sueños de Arish", es la encargada de organizar este bello homenaje. ❤

Para esta segunda edición, traigo una prenda que tiene la particularidad de lucir por sí misma. Los leggings o patas como suelo llamarlas, son el complemento ideal para seguir usando nuestros vestidos en esos días frescos de media estación. Además, mi objetivo en esta ocasión es poner el foco en la sostenibilidad.

Quizás, se habrán dado cuenta que este año me he dedicado principalmente a crear todo tipo de proyectos con retazos y este trabajo no será la excepción.

Es curioso, pero aunque he aprovechado muchos restos de tela que llevaban años guardados, la caja sigue a tope. 🤔🤔🤔

Por lo que mi desafío para este día fue crear una prenda que además de funcional fuera única... porque por más que lo intente, nunca saldrán dos diseños iguales, dado que estoy usando cortes de distintos tipos de tela y es necesario cabecearse un buen rato para hacer calzar los moldes.

De hecho, me han salido algunas bastante extravagantes, uniendo diferentes colores o una pierna lisa y otra estampada... 😆 La verdad, me ha gustado el resultado, lucen divertidas y aunque es poco habitual me encanta que se vean tan diferentes.

Es una costura fácil que se hace principalmente con overlock, uniendo recortes y luego, pegando cintura y puños o doblando la botamanga y pasando colleretera.

Cada una tendrá sus maneras de confeccionar este tipo de prendas. Mi intención es compartir esta idea de reutilizar retazos elásticos y cómo partiendo de un molde base de patas, podemos hacer diseños novedosos sin necesidad de máquinas industriales o tapacostura. (recubridora)

Los materiales son pocos. Tela de punto con elasticidad preferentemente sólo a lo ancho o muy poco hacia abajo para que sea fácil de unir y un trozo de lycra para cintura y puños.

Dejo el molde y el consumo de tela por si alguien desea confeccionar una. Las medidas son referenciales y corresponden a la talla S.*

CONSUMO TELA CINTURA Y TOBILLOS:
– 1 rectángulo de 60 X 20 cm para cintura. (40 cm para pretina alta)
– 2 rectángulos de 22 X 18 cm para puños tobillo.

*Todas las piezas tienen incluidos los centímetros de costura. Este modelo es ligeramente más grande que el molde base por la transformación de los costados. Puedes encontrar el molde base, AQUÍ.

Espero que este pequeño aporte las anime a crear sus propios leggins, patas, mallas, calzas o como quieran llamarlas...

Muchísimas gracias a la organizadora de esta segunda edición y las invito a visitar el siguiente enlace donde encontrarán todas las propuestas que conmemoran este día. 👗

CUADRO CON RELIEVE

Hoy es la presentación del “Reto Amistoso #190” y nuestra anfitriona es Sofía del blog Τιποτα δεν παει χαμενο... ("Nada se pierde...") quien propuso como tema manualidades con “ALUMINIO”.

Me pareció tan original y desafiante que me puse a investigar con qué podía acompañarla. Ahí descubrí que hay mucho aluminio a nuestro alrededor sin siquiera darnos cuenta.

Latas, utensilios de cocina, espejos, ventanas, electrodomésticos, embalaje de medicamentos y hasta teléfonos móviles, tablet y computadoras contienen un porcentaje de este material.

Revisando en casa, encontré principalmente Latas y papel aluminio. No me animé a trabajar con latas, pero el papel aluminio me pareció un buen comienzo. Además, es un rollo que se ha utilizado tan poco, que éste parece ser el mejor uso que podría tener el pobre, jaja! 🤭

Internet está lleno de manualidades increíbles hechas con todo tipo de contenedores, tapas y mucho ingenio. Buscando técnicas simples, di con un video que hacía rulitos de papel aluminio que luego enrollaba y utilizaba para adornar. ¡Me pareció genial! ✨️

Ahí comenzó mi aventura de intentar hacer unos palitos para diseñar un árbol. Experimenté con algunos trozos hasta que de a poco fui llegando a la idea que me gustó.

Para la base, reciclé una madera que estaba a medio hacer de la época que hacía mandalas con strass y la pinté con varias capas de acrílico color turquesa.

El diseño de las ramas y el árbol fue a ojo. Cortando palitos de aluminio de distintos tamaños y pegando con barniz acrílico.

Luego, con un pincel, apliqué más barniz encima, pero los palitos no quedaban firmes y si los movía se soltaban. Mi intención era que se viera el aluminio, pero al final preferí pintar para unificar todo y mi armado no se soltara o terminara en un desastre.

Una vez seco, hice la primera capa de puntos alrededor de las ramas y lo dejé secar nuevamente.

Pasados unos días, repasé los puntos con pintura dimensional para dar altura y pinté con acrílico toda la superficie de nuevo. Hice esto tantas veces como fuera necesario para que los puntos se vieran en relieve.

Una vez pegados los strass y puesta la pintura dimensional sobre cada uno, apliqué barniz para proteger. Me gustó el resultado, creo que luce bien para ser el primero. La silueta del árbol quedó proporcionada y nadie pensaría que está hecha de aluminio.

Espero les guste mi trabajo y esta pequeña aventura utilizando este material. Todo fue hecho a punta de ensayo y error, pero me parece una idea que tiene mucho potencial y podrían elaborarse todo tipo de figuras.

Además, los rulitos de aluminio son sumamente fáciles de modelar y una vez identificado con qué pegar o pintando encima para integrar a la base la figura no se despega.

Las invito a que visiten en este enlace las propuestas que se han presentado este mes, que seguro están llenas de ingenio y creatividad.

BOLSO PLEGABLE CON BOTÓN

Sigo con mi idea de confeccionar bolsas para la compra que puedan lucirse como cartera. Además, si es algo hecho por nosotras, con cariño y nuestro toque personal, nunca pasará desapercibida.

En esta ocasión, es un proyecto que hace mucho tiempo le tenía ganas. Es un diseño que seguro todas conocen porque es muy común en Internet. La gracia es que se puede enrollar y afirmar con un botón.

Utilicé telas que ya tenía en casa como una lona con franjas azules que ya les mostré en la entrada anterior y para la parte superior, un trozo de mezclilla elasticada con fusionado.

Para que luzca esa parte lisa, que es justo dónde se pliega, le hice una especie de rama bordada con muchas sinuosidades.

Es una figura que encontré en YouTube, en unos canales que hacen cosas geniales con recortes de tela y bordado. Me inspiré en unas ramitas que me gustaron de este video, y las amplié para que cubrieran toda la parte superior del bolso.

Ver original en YouTube.


Este mismo canal, enseña en otro video un tip para bordar con hilo de coser. Me pareció tan buena idea que lo apliqué de inmediato.

La primera vez que probé, lo hice con unos conos que venían en la overlock. Rojo, amarillo, verde, azul... Llevan años guardados y el verde me sirvió para hacer ramas, hojas y quedó muy bonito.

Pensando que era lo mismo, utilicé hilos de poliéster, los que se usan para la máquina de coser y pues, no me gustó el resultado. Al principio no se notaba, pero después de unos días parecía desgastado. Mansa pega para que se viera feo antes de usar. 🫤

Sólo me di cuenta de esto al sacar las fotos del proceso de confección y para mi gusto entre más lo trajinaba peor se veía.

Cabe la posibilidad que la autora del canal, Yuu Pham, utilice hilo de algodón o similar y no el típico cono de tres por luca, jeje! 🤭

Ver original en YouTube.


Para remediarlo, enrollé las ramas con hilo de lurex y después con hilo de bordar amarillo. Al final, por ahorrar hilo terminé trabajando demás.

Como seguía sin estar conforme y más encima encontraba que se veía apagado, con el mismo amarillo hice unas hojas. Creo que esta idea levantó el diseño y el color combina bien con el café y la tela celeste.

En cuanto a la confección es sencilla y seguro la conocen. Consiste en dos piezas delanteras, un trasero, forro y asas.

El delantero lleva una división para poner un elástico y poder enrollar. Dejo el diagrama con las medidas y el consumo de tela por si alguien desea hacer uno similar o utilizar como referencia para crear su propia versión.

MATERIALES:
– Tela de jeans, gabardina, mezclilla o similar.
– Lona estampada.
– Tela para forro. (Algodón, percal, trevira, crea, sarga, etc.)
– Hilo de bordar distintos colores.
– Fusionado para el bordado.
– Elástico, botón, alfileres, tijeras, etc.


PROCEDIMIENTO:
1. Cortar las piezas según diagrama. Unir los delanteros, agregando en el medio un trozo de elástico de unos 15 cm. Doblar por la mitad y pegar en los extremos un trozo de tela o envolver con fusionado para que no se enrosque y sea más fácil coser.

2. Bordar el diseño en la pieza lisa del bolso. En este caso, en la parte superior o adornar a gusto.

3. Unir por separado piezas de bolso y forro. No olvidar dejar una abertura en el forro para dar vuelta después. Armar asas, ubicar a unos 14 cm de distancia. En este caso, son asas largas para llevar al hombro.

4. Enfrentar bolso y forro por la parte superior y coser todo el contorno.

5. Dar vuelta, planchar y pasar unos pespuntes para fijar.

Una cosa que hice diferente esta vez, fue no poner vista interna en el forro. Principalmente, porque buscaba que el bolso abultara lo menos posible al enrollar.

En el instituto me enseñaron que el forro siempre llevaba una vista para mejorar su terminación. Ese concepto lo trasladé a todos mis bolsos que los hice siempre con esa pieza interior.

Había visto en algunos canales de YouTube y blog de costura, que dejaban el forro como elemento decorativo y lucían bien bonitos, pero nunca me animé a probar... siendo más fácil. Menos piezas, menos costuras.

Ahora que veo mi propia combinación de flores y mezclilla, me pregunto: ¿Por qué no lo hice antes?

Pues, que a veces, uno se queda con lo que conoce y sabe hacer y no se abre a nuevas posibilidades.